Mriz Sidah/ムリズ・シダー

Singapore

May-June 2026

contemporary visual arts, arts research

My practice is grounded in practice-led research and explores “inherited gaps” — distances in cultural knowledge shaped by disrupted transmission rather than direct loss. I work through ambiguity, fragmentation, and partial memory as productive conditions for making.

Drawing from Southeast Asian and diasporic contexts, I engage material culture, placemaking, and myth-making as artistic strategies. Objects, textiles, gestures, and spatial narratives function as vessels of memory and cosmology. Through drawing, material experimentation, mapping, and speculative narrative, I construct conceptual spaces that act as counter-myths — alternative ways of thinking about identity, belonging, and cultural persistence. I work not as an ethnographer, but through artistic encounter and response, where site, material, and process shape the direction of the work.

私の作品は、実践主導型のリサーチを基盤とし、「継承されたギャップ」つまり文化知識の直接的な喪失ではなく、途絶えた伝承によって形作られた隔たりを探求しています。私は、曖昧さ、断片化、そして不完全な記憶を、制作のための生産的な条件として捉えています。

東南アジアとディアスポラの文脈に着目し、物質文化、場所づくり、そして神話創造を芸術的戦略として捉えています。オブジェ、テキスタイル、身振り、そして空間の物語は、記憶と宇宙観の器として機能します。ドローイング、素材の実験、マッピング、そして思索的な物語を通して、私は対神話として機能する概念空間を構築します。それは、アイデンティティ、帰属意識、そして文化の持続性についての代替的な思考方法です。私は民族誌学者としてではなく、場所、素材、そしてプロセスが作品の方向性を形作る、芸術的な出会いと反応を通して活動しています。

Primary Research Question in Yamanashi:

How can material practices and site-responsive myth-making operate as tools to engage with inherited gaps in cultural transmission

山梨での主要研究課題：

物質的実践と場所に応じた神話創造は、文化伝承における継承されたギャップに取り組むためのツールとしてどのように機能するのか？

山梨では地場産業である「宝石加工技術」「甲州印伝」「繊維産業」に焦点を当てて、現場へ赴き聞き取りと調査を行います。

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なぜ山梨なのか？ 私がここに来た理由

Research InterestI became interested in how cultural knowledge survives:研究への関心私は、文化的な知識が以下のような営みを通じてどのように生き残り、受け継がれていくのかに関心を持つようになりました。

through labour through repetition through materials• through everyday practice労働を通じて・反復を通じて・ 素材を通して・日常の実践を通じて

Why Yamanashi Felt Importantなぜ山梨が重要だと感じたのか

・脈々と受け継がれるテキスタイルの歴史

・ 土地に根ざした農薬文化・職人たちの工房の伝統山々に囲まれた地理的環境・工芸と日常生活との繋がり私が興味を悪かれた緊張関係私の研究の多くは、断片化と継承された空白に想しています。しかし、山梨県には目に見える形で連続性が存在しているように見えます。この対比が私にとって重要な意味を持つようになりました。

◉お知恵拝借したい事柄ぜひ教えていただきたいこと

・お会いしてみるべき方々の推薦（ご紹介）訪れるべき職人の方々やエ房おすすめの本やアーカイプ、地域に伝わるお話や歴史お祭り、優礼、そして訪れるべき場所など

Closing InvitationIf anything in this talk connects with your own experiences, I would be very grateful to continue the conversation.

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「House of Loom」

Artist: Mriz Sidah (Singapore)

Assisted by: Lisa Jakowski(Germany)

Date and Time: June 7 2026, 10:00-1400

Venue: Oboko-san

ハウス・オブ・ルーム

アーティスト：ムリズ・シダ（シンガポール）

アシスタント：リサ・ヤコウスキー（ドイツ）

日時：2026年6月7日 10:00～14:00

会場：Gateway おぼこさん

Project Synopsis : Through my fieldwork in Yamanashi, I gradually realised that craft is not simply about making objects. Whether it is silk weaving, woodworking, temple inns, farming, or textiles, each practice depends on a larger network of relationships involving people, materials, tools, knowledge, landscapes, climate, and time. What initially appeared as separate industries or traditions began to reveal themselves as interconnected ecosystems. The abandoned silk house became significant because it embodies many of these relationships. It was not just a place where silk was produced, but a structure designed around the rhythms of sericulture, family life, labour, and seasonal cycles. This led me to think of the house as a loom. Not because it once supported silk production, but because a loom is a structure that brings different threads together and holds them in relationship. The house similarly gathers multiple layers of time, memory, labour, and knowledge. It contains traces of past lives, present absences, and possible futures. In this sense, the house becomes a metaphorical loom through which the stories, ecosystems, and cultural memories of Yamanashi continue to be woven together, even after the original pattern has begun to unravel.

プロジェクト概要 :山梨でのフィールドワークを通して、私は工芸とは単に物を作ることではないということを徐々に理解して いきました。絹織物、木工、寺宿、農業、織物など、あらゆる営みは、人、素材、道具、知識、風景、気候、そして 時間といった、より大きな関係性のネットワークの上に成り立っています。当初は別々の産業や伝統に見え たものが、相互につながり合った生態系として姿を現し始めたのです。廃墟となった絹織物小屋は、こうし た関係性の多くを体現しているため、私にとって重要な意味を持つようになりました。そこは単に絹を生 産する場所ではなく、養蚕、家族生活、労働、そして季節の循環といったリズムに合わせて設計された構造 物だったのです。 このことから、私はこの家を織機になぞらえるようになりました。かつて絹の生産を支えていたからではなく、織機は様々な糸を結びつけ、それらを関係性の中で保持する構造物だからです。同様に、この家も時間 、記憶、労働、そして知識の幾重もの層を蓄積しています。そこには、過去の生活の痕跡、現在の不在、そし て未来の可能性が宿っているのです。この意味で、家は比喩的な織機となり、元の模様がほつれ始めた後 も、山梨の物語、生態系、文化的記憶が織り合わされ続けるのである。

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滞在成果成果発表　 2026.6.21 sun 14:00-16:00 @AIRY

山梨フィールドノート

『Making a place for what remains』残されたもののために居場所をつくる

エアリー読書カフェ　11:00-17:00 の中で開催します。無料　予約なし

1ドリンクオーダーw/ヒトトナリコーヒー