Nena Nastasiya

Indonesia

visual artist

https://nastasiyanena.tumblr.com/

mid March-mid June

Nena Nastasiya is a visual artist who seeks to capture the fleeting beauty and emotion of the human experience. Nena’s art is inspired by the everyday moments and strong childhood experiences. She began her nomad art project at the age of 18, traveling the world with her childhood creation, Space Robot, in the hopes that art can transcend borders and time to bring people together. As a child, Nena dreamed of becoming an astronaut, longing to explore the vastness of space and the unknown.

She takes inspiration from the bravery and curiosity of her favorite astronauts Anne McClain and Hayley Arceneaux as she continues on her journey of self-discovery and connection through art.

　ネナ・ナスタシヤ は、儚い美しさと感情を捉えようとするビジュアル アーティストです。経験として彼女のアートは、日常の瞬間や子供時代の強烈な体験にインスパイアされています。18 歳のときにノマド アート プロジェクトを開始し、幼少期の作品であるスペース ロボットと一緒に世界中を旅しました。
アートが国境や時間を超えて人々を結びつけられることを願って。 子供の頃は宇宙飛行士になることを夢見ていました。広大な宇宙と未知の世界を探求する宇宙飛行士から彼女は勇気とインスピレーションを得ています。
　作家のお気に入りの宇宙飛行士はアン・マクレーンとヘイリー・アルセノーで、その好奇心に憧れています。それはアートを通じた自己発見とつながりの旅と言えます。

Tuuli Malla / Yukina Yamamoto / Mari Mäkiö

トゥーリ・マーラ / 山本幸奈 / マリ・マキオ

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日時：12月15日（木）　open17:00 / Start 17:30

料金：大人700円 / 大学生500円 / 高校生以下無料

会場：Artist In Residence Yamanashi [AIRY]

〒400-0031 山梨県甲府市丸の内 2丁目37-2

事前予約制：コロナ対策のため定員15名 下記のフォームから事前申込お願い致します。

https://forms.gle/kKciLcdnDyWp4pDz7

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アーティストについて

– Tuuli Malla (トゥーリ・マーラ) フィンランド・ヘルシンキ在住のパフォーマー及びインスタレーションアーティストで、 主にそれぞれ土地の性質の特徴性と舞踏ダンスに影響を受けた作品制作を研究しております。

– Mari Mäkiö (マリ・マキオ) フィンランド・ヘルシンキ在住のアーティストで、主にインスタレーション作品活動を 行なっており、特に映像や音響と、陶器・制紙・グラフィック手法など様々な伝統的な 民芸品技法を組み合わせた作品を研究しています。

– 山本幸奈 山梨県出身のフィンランド・ユヴァスキュラ在住の書道アーティストで、書道とダンスの 動きの融合性や、その土地で採取された材料で作られた書道道具を制作することをこの グループ活動を通して研究しています。

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会場にてフィンランドでクリスマス時期に提供される
ドリンクGlogi/グロッギ （上）とスウィーツJoulutorttu/ヨウルトルットゥ（下）を用意しております 。本場の味をどうぞ！

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The Finland Night which is the last event of AIRY this year had done. Yukina’s presentation and Arron’s support of translation, serving drinks & sweets were just PERFECT🍷 Thank you Mari Makio and Tuuli Malla from Helsinki for joining zoom meeting.

今年最後を飾るエアリーでのイベントがたった今終了しました。幸奈とアーロンの準備、お二人の息の合った協力あっての充実の時間でした。

ヘルシンキからズーム参加のマリとトゥーリ

少人数参加とアーロン通訳のおかげで、会場の誰一人取り残すことなく、三名のアーティストがフィンランドでどのように活動を繰り広げてきたのか理解できました。

幸奈は書を
トゥーリは身体表現を
マリは録画と紙、筆などの素材研究を

複数のアーティストによるプロジェクトの可能性や、三名それぞれが少しずつ違う角度から何かを作り上げて行くワクワクを感じ

意見を出し合い検討を進めるその過程が尊く思えて、互いに尊敬し合える関係は羨ましくもあり

出会いの連続によるネットワークの妙を感じて、長くエアリーをやってよかったと実感する一日でした。地味な活動だけど来年からも続けて行こうと

平日の微妙な時間に集まってくれた皆さまにも感謝、来年へ向けての確かなエネルギーを一人ひとりが強く静かに受け止めてくれたことを祈らん！

アート・チャンプルー

Flower x Art x Music

三つの若い才能が日常の個人制作の枠を越えて

互いの領域に踏み込み混じり合う刺激的な6日間

どんな化学反応が起こるか

花、アート、音楽の混在が織りなす時間と空間をお楽しみください。

▼アーティスト　

＝＝＝永宮仁志/NAGAMIYA Hitoshi 花　音楽　＝＝＝＝

県内外の様々な場所でウェディング装飾を担当し、小売店等で店長をしながら花の技術と知識を学ぶ。現在は完全オーダーメイドでお花を制作。フランス等海外のアイデアを取り込みながら独自のデザイン感覚で色をあわせ構成しているお花は、口コミやSNSで広がり、各地で空間装飾やレッスン、ワークショップを行っている。ミュージシャンとしても山梨初のエンターテインメントプロダクションAWARS PROに所属し、弾き語りできる最良の形を追求。
幸福な音・幻想的な音・激しい音、等様々な音の表情を楽しめること間違いなし。皆様がココロ揺さぶられる何かを感じていただけることを目指して！「感動」「感謝」を胸にあなたの魂に問いかける。

＝＝＝郁/Iku ヴィジュアルアート＝＝＝

山梨県立宝石美術専門学校卒業後、宝石デザイナーとして働く。水彩・パステル・版画などの技法で夢の中の世界や、幼い頃に想像した世界を描いている。

アートチャンプルーという名前は、3人でゴーヤチャンプルーを食べながら決めた名前で、とてもお気に入りです。同じ表現の場で、ジャンルを問わない3人それぞれの引き出しがたくさん開きます。楽しみです。現在自分が描いているような絵から少し離れて、別の脳みそが作り出すものが見せられたらいいなと思っています。11月3、5、6日はゲストを交えてライブパフォーマンスを予定しています詳細はまたお知らせします。遊びにきてほしいてす！よろしくお願いします！

＝＝＝大方　岳/OKATA Gaku ヴィジュアルアート＝＝＝＝

山梨学院大学国際人文学科iCLA卒業。アーティストとしてのリサーチは常に自分の感じてきた疎外感や孤独、不安から始まります。平面作品を中心に創作活動を行い様々なテーマで作品制作と展示。共通していることはそれらのことが私の内的な体験からきているということです。自分を分解することで社会的なコンテクストの中に作品を表現することを試みています。個人の経験の中で制作の大きな動機となっているのは自分の持つパニック障害という精神障害です。絵を描くことや何かを表現するという行為はそれ自体の作業療法的な効果と自分の内面の具象化というプロセスが伴い、私にとって最適な生き抜き方と言えます。

▼会期　11月1日（火）〜6日（日）

11：00ー18：00

最終日17：00まで

▼会場　Artist In Residrence Yamanashi [AIRY] 2F ギャラリー

▼観覧無料　作品販売あり

▼Live Performance 予定　ゲストパフォーマー有り　投げ銭

11月3日（木祝）15:00- Diego Ramos /ギター

5日（土）

6日（日）

*チャンプルーとは「混ぜる」という意味。そこから文化や人間が交流することを指す。

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November 3rd

LIVE CHAMPLOO @AIRY

photos : Ebizuka Junji　海老塚惇次

-ゆるやかな時間と音-

2022.06.11 sat

13:00-16:30くらい

演者：中楯　純/ベース、ギター、朗読

大塚　直/ピアノ、ウクレレ、効果音

アートワーク：Musaev Nurdin

コーヒー：Tobe Kofffee

予約不要、投げ銭

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大方岳 個展

Cathedoral/聖堂

2022年5月28日（土）～6月5日（日）

５月30日（月）休み
午前11時～午後6時
ギャラリーAIRY 甲府市丸の内2-37-2

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2022 May 28th(Sat) – June 5th(Sun)

closed 30th (Mon)

Opening hour 11am-6pm

Gallery AIRY 2-37-2 Marunouchi Kofu Yamanashi　

コンセプト　English below

　祈りについて語るとき、それは常に宗教的なものとして語られます。しかし、祈りという行為は宗教でなくてもすべての人間にとって普遍的な営みであるように思います。祈りの定義は人によりそれぞれですが、思いを不確かなものに託すことをそう呼ぶのであればそれはほとんどの人が経験するはずです。どうしようもないような状況や自分の支配の及ばないこと、そういう困難に人生は満ちています。そういうときに、人は賭けなければなりません、無数に分岐する未来がひとつの最善と呼べる道に収束することを。この可能性、確率への賭けを祈りと呼ぶこともできます。また、混乱や不安が渦巻く心の中で少しでも安息を得られる拠り所を探すこと、それも祈りではないでしょうか。

　聖堂とは祈る場所、そして世間から切り離された避難場所です。私はパニックなどの経験から常にそのような場所を、瞬間を求めてきました。それはときに内側に、ときに外側に、またあるときは味覚や音の中にありました。そんなわけで、今回の展示は宗教とは関係のない私の個人的な聖堂の拡張であるといえます。

When we talk about praying. It is always associated with religion. However, I don’t think only religious people prays. The definition of the term “praying” depends on individuals but if it is about hoping something that we cannot control and betting on the possibility that best consequence will come in the future, we do it almost every day. In that sense, god is possibility itself. The possibility that enable to change the future, overcome the pain, or whatever people want.

Since I got diagnosed as panic disorder, I have been feeling so powerless, and isolated. I cannot control when panic happens or how my thought will jump to some crazy place.  I tried taking note, breathing method, taking pill. Just to bet on the probability that it will end the nausea, palpitation, pain, and chaos in my head. By doing those things, I was looking for a place or moment I can rest, relax or have peace of mind. For me, cathedral is haven that people can come and put down everything they have from chaotic world and pray. It can be inside, outside, in taste, smell, sound, or even in concept.

So this exhibition is about my personal record of praying and search for cathedral through my life.

大方 岳/ Okata Gaku  画家

https://gakuokata.wixsite.com/gakuokata

instagram: Gaku Okata(@gakuokata)

1997年大阪生まれ 北杜市育ち甲府在住　2018年から一年間西豪州で美術を学ぶ
2020年２月　第一回個展「EXHALE」
　　　　　　同年 山梨学院大学国際リベラルアーツ学部（iCLA） 卒業
2021年 5月 　第二回個展「LONELy-LOVELy」

2022年　　　第三回個展　「聖堂/Cathedoral」
作品のテーマは自認されない感情、性、孤独、不安、パニック障害

　

【リアルサイズのどうぶつ画シリーズ】

いよいよ全貌を現したアニマルは？

いきものだもの さんとエアリーは昨年からのご縁、
風にたなびく巨大ヒグマをご記憶の方もいらっしゃるかと思います。

今年は4/15（金）UTY 「スゴろく」生出演と作品紹介を控えての制作

いきもの全般を愛する甲府と静岡をベースに活動中の人気アーティス

お茶目なアーティストネームにも注目
いきもの『だもの』が伝えようとしていることは何かな〜と考えます。たかが語尾、されど語尾です。

今年のリアルサイズアニマルはヘラジカ🦌（ムース）
北米、アラスカ、北欧などで見られて背丈が2m以上にもなるそうです。

＊＊＊いきものだもの TV出演情報＊＊＊

４月１５日（金）UTY夕方情報番組「スゴろく」

本作品紹介＆ライブドローイングを披露

Nagasawa Tetsuo x Takahashi Tatsuo

長沢哲夫 ✕ 髙橋辰雄　てっちゃんｘたっちゃん二人展

DECONSTRUCTION 壊す∞創る

●２０２１年９月４日（土）～１１日(土）１１：３０－１７：００

休みなし

●Artist In Residence Yamanashi [AIRY]　２F Gallery

〒400-0031 山梨県甲府市丸の内 2-37-2

●問い合わせ　080-3252-4620（長沢）090-3142-0565 (髙橋）

作家紹介：

髙橋辰雄　Takahashi Tatsuo

1952年 甲府市生まれ　甲府一高時代は大学紛争さなかの混乱の渦中だった。山梨大学工学部でコンピューター科学と数学を学び卒業後、Bゼミschoolや新日本文学会に学んだ。美術のプラクシス展を主宰、美術家/文筆家として活躍している。今回は既存のポスターなどを別物にリメイクした作品を展示する。

長沢哲夫　Nagasawa Tetsuo

1980年 南アルプス市生まれ　峡南高校時代にDJ、 アーティスト活動を始める。やがて即興的なグラフィティで多くの作品を制作、破壊と再生を繰り返すユニークな作品を残している。今回は木製パネルにペン描きしたものを細かくカット、さらに塗り重ねて無限に繰り返す作品を展示する。

＊ご来場の際は二人の作家電話連絡先どちらか（上記）へご来場の日時と人数をお申し込みください。ご入場の際は感染症予防のためマスク着用と手指の消毒をお願いいたします。

詩月旅人 × 大方 岳 二人展 「惑星 」絵と言葉のコラボレーションまたは格闘

会場 AIRY 山梨県 甲府市 丸の内 2 丁目 37 2
期間 2021 年 9 月 19 日（日）- 26 日（日）
開廊時間 11 時 -18 時 入場無料
連絡先 gakuokata @gmail.com

“Planet”
Gaku Okata x Tabihito Shiduki
Venue AIRY 2-37-2 Marunouchi, Kofu city
Duration 2021, Sep 19 th- 26 th
Time 11am- 6pm Free Entrance
Contact gakuokata@gmail.com

作家プロフィール

詩月 旅人/Shiduki Tabihito 　詩人、小説家
1997年長野県伊那市生まれ　幼少期をタイで過ごす　帰国後は山梨県で育つ　信州大学で日本文学を学び、卒業後は沖縄県宮古島にて農業、測量会社の不発弾探査を経て帰郷　今回の二人展では宮古島での記憶が大きく反映された詩などを展示する。

大方 岳/ Okata Gaku　画家
1997年大阪生まれ 北杜市育ち　2018年から一年間西豪州で美術を学ぶ
2020年２月初個展EXHALEを開催 同年iCLA卒業
2021年 5月 第二回個展LONELy-LOVELy 開催
作品のテーマは自認されない感情、性、孤独、不安、パニック障害

《日常の中にある揺らぎ》

今回の展示は絵と言葉という二つの表現の組み合わせを試みた軌跡です。二人展をするにあたって展示の方向性を決める話し合いをしました。パーソナルな話をしながら、「日常の中にある揺らぎ」というものを互いに意識していることが見えてきました。それを包括する言葉を探している時に二人がしっくりきたのが「惑星」でした。絵と言葉という互いのスタンスから、詩月の言葉からインスピレーションを得て大方が絵を描き、大方の絵からインスピレーションを得て詩月が文を綴ります。

詩月旅人ステートメント

　誰も知らないところで物語は絶えず生まれては紡がれています。夜、高台から眺める夜景を想像してみてください。暗闇のなかに色々な灯が星のように輝いています。私にはその光の一つひとつが、物語をもつ惑星に思えて仕方ないのです。もう一つ、「惑星」には《さすらう星》という意味があります。この天体は星座の間を漂うように動く様子から惑う星と言われるようになりました。そこには好奇心の赴くままに人の間を漂白する私の情況とも重なるものがありました。私というひとりの人間もまた惑星なのです。

大方岳ステートメント

タイトルを惑星にしようと初めて聞いたときにとてもしっくりきました。惑う星と書かれるこの単語の含蓄するものが私の世界の中での人間というものを表しているように思えたのです。近づいたり離れたりを繰り返し、恒星の周りの軌道をそれぞれの周期で回る。そして宇宙の中で孤独。今回の展示では物語や詩などの文章表現と絵画表現を合わせることを試しています。私はこれまで不安や自認されない感情などの内的なものを表現しようとしてきました。それはとてもあいまいでまとまりがなく、衝動的でした。そういうものをなるべく正直に生々しく表現するというのが目的でもありました。しかし今回は叙述的な表現や詩情を作品に付与しようと試みています。

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寄稿文：杉山智明

「１枚の絵から、どんな「詩」が浮かんでくるか？ １篇の詩から、どんな『絵』が浮かんでくるか？」

甲府のギャラリー「AIRY」で開催中の、詩月旅人さんと大方岳さんの「二人展」を観てきました。詩を書く詩月さんと、絵を描く大方さん。お二人は中学の同級生とのこと。そして、お互いの進路や生活環境が変わって年月が経ち、今回改めて共作の展示が実現したそうです。大方さんの描いた絵に詩月さんが詩を添え、その詩を元に大方さんがまた新たな絵を描いていく。一方、詩月さんが記した詩からインスパイアされる形で大方さんが絵を描き、その絵を元に詩月さんがまた新たな詩を記していく…。お互いの発想を交信し合う連作の表現は、お二人だからこそ成し得たものであり、まさしく「二人展」でした。僕も今回、大方さんの描いた絵を観ながら「自分ならどんな詩が浮かんでくるか」、そして詩月さんが記した詩を読みながら「自分ならどんな絵が浮かんでくるか」…、そんな想像性を膨らませながら鑑賞を楽しむことが出来ました。今、SNSのタイムラインなどでは目の前の情報がかなり速く流れていき、１つ１つの中身をじっくり精査することがなかなか難しくなっている気がします。きっと大事なことや面白いものを、見逃したり誤解したりしている部分も少なくないはずです。詩月さんと大方さんの「二人展」は、目に映る１つ１つのものを出来るだけ深く覗き込み、そこから何か１つでも自分の感じたことを浮かび上がらせ、表現しようとする…、そんな営みの面白さ、大切さを思い出させてくれる展示だと感じました。

https://www.art-museum.pref.yamanashi.jp/news/2021/05/detail_279.html

山梨ゆかりの作家のみならず、山梨で制作してみたい作家のみなさんの応募をお待ちしております。特にゆかりがないという場合は当エアリーに滞在することで応募が可能です、制作費と滞在費が支給されますのでこのチャンスを逃がさずに！

選考結果発表

↓↓↓↓↓↓↓↓

https://www.art-museum.pref.yamanashi.jp/exhibition/2021/291.html

当プロジェクトで滞在アーティストに宇田奈緒が採択されました。

１０月１１日から約二か月間エアリーで滞在制作

１１月２３日（火・祝）～１２月１２日（日）甲府市藤村記念館で発表をいたします。

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http://www.naouda.com

1983年神奈川県生まれ

スクールオブビジュアルアーツ大学写真学科(NY)卒業

国立台南芸術大学大学院造形芸術研究科修士課程修了

写真・陶芸・文章などを用いて移民や家族の歴史についての物語を保存、継承するための作品制作をしている。平成２６年度ポーラ文化振興財団在外研修員としカナダにて研修。甲府市藤村記念館では、旧・市川大門町出身の祖父の足跡をリサーチと撮影を通して辿り、映像で表現する「不在の中の在 – Presence in the Absence」を発表する。

■ワークショップ（１）（２）

（１）「不在の中の在」を探してみよう　物語編

https://www.art-museum.pref.yamanashi.jp/exhibition/2021/583.html

日時：１０月３０日（土）午後2:00-4:00　２０分入替・全６回

2:00-, 2:20-, 2:40-, 3:00-, 3:20-, 3:40-

会場：アーティスト・イン・レジデンス山梨 [AIRY] 　2Fスタジオ

予約制：１０月１日（金）～定員になり次第締め切り

　　　　定員１２名（各回２名まで）

申し込み：電話　055-228-3322 県立美術館

　　　　①参加者全員氏名　②電話番号　③居住地　④参加希望時間

(２）「不在の中の在」を探してみよう　写真編

https://www.art-museum.pref.yamanashi.jp/exhibition/2021/584.html

日時：１２月５日（日）午前11:00- / 午後2:00-

会場：午前　甲府市藤村記念館１階展示室

　　　午後　 甲府市藤村記念館２階旧教室

予約制：１１月６日（土）～ 定員になり次第締め切り

　　　　定員午前５名、午後８名（共に小学校高学年以上）

申し込み： 電話　055-228-3322 県立美術館

　　　　 ①参加者全員氏名　②電話番号　③居住地　④参加希望時間

■公開制作（オープンスタジオ）

作家が制作している様子を見学してみませんか。

https://www.art-museum.pref.yamanashi.jp/exhibition/2021/585.html

日時：１１月６日（土）午後２：００－５：００

会場： アーティスト・イン・レジデンス山梨 [AIRY] 　2Fスタジオ

申し込み：055-228-3322 県立美術館

■最終展示　

祖父の不在の記憶をアートで紡ぐビデオ作品をご鑑賞ください。

日時：１１月２３日（火）～１２月１２日（日） ９：００－１７：００

休み：月曜日（祝日の場合は翌日）

会場：藤村(ふじむら)記念館　甲府市北口2-2-1（甲府駅北口広場）https://www.city.kofu.yamanashi.jp/bunkashinko/shisetsu/bunka/fujimura.html

■座談会

山梨アートプロジェクト　ファイナリスト３名作家が一堂に集い語ります。

日時：１１月２７日（土）１４：００－

会場：山梨県立美術館　 予約制　お申し込み：TEL 055-228-3322

登壇者： 出品作家／深澤孝史氏・藤原隆洋氏・宇田奈緒氏

審査員／開発好明氏（アーティスト）・平野千枝子氏（山梨大学大学院准教授）

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宇田奈緒　「 不在の中の在 – Presence in the Absence」